这是一场与众不同的音乐分享会，没有舞台的阻隔，观众可以直接参与到两位国际著名音乐大师的演奏与对话中。钢琴家许忠和意大利钢琴家Piero将以对话和演奏的形式，展现古典钢琴演奏与现代钢琴演奏的玄妙之处，同时分享他们对歌剧的不同见解与碰撞。
今晚參加了ㄧ場大師殿堂的講座活動， 看以上活動文案我以為會聽到ㄧ到兩個片段的經典歌劇，然後主講人針對這些片段分享心得與指導。結果聽到的是大師的豐功偉業以及意氣風發，
但也是有收穫的，我一直以為古典樂並不是給人們放鬆心靈的輕音樂，因為裡面包還了厚重的思想內涵， 要怎樣去聽出音樂中的精華讓我對古典樂有進入障礙，晚上這場對話82歲的意大利鋼琴家Piero Rattalino分享了他怎麼聆聽古典樂，還慷慨的演奏莫扎特的《Kiss the Rain》，背多芬的《悲愴》。
美國作曲家柯普蘭在他的著作「怎樣欣賞音樂」一書中提到，一般人聽音樂的方式，可以從他投入的深度分為三個層次：
一、從音樂的感覺面來聽：這是最簡單的方式。在這樣的方式裡，聆聽者完全是在無思慮的狀態下進行，也就是說，聽音樂的人單純從聽得聲音本身而得到樂趣，毫不經意地讓自己沐浴在音樂的聲音中，像這樣不用腦筋而身心卻被吸引的情形，就是從音樂的感覺面去聽。不過，這種方法只能稱之為「聽音樂」而不是「欣賞音樂」，因為提到「欣賞」二字，則多少有一點「探究」在裡面。
二、從音樂的感情面來聽：儘管古典音樂中有許多作品是屬於「絕對音樂」（絕對音樂強調音樂的美是由樂曲本身自發性的結構，而非依賴文字、繪畫等其他藝術而產生的。像是古典樂派時期的器樂曲著重於樂曲形式上的美，作曲家並不以樂曲來描述事物，這種音樂就是屬於絕對音樂。）但是對於一般初入門的愛樂者而言，越具有意義的的音樂，他們越認為能表達感情。然而我們必須知道，雖然音樂中有所謂的「標題音樂」，但是音樂相對於視覺藝術能事比較抽象的，因此想要明確地說明所有音樂的意義，其實是不可能也是沒有必要的。音樂不管音樂是屬於「絕對音樂」或是「標題音樂」，只要我們能從音樂中找到感情共鳴並從而產生滿足感的話，這種音樂的體驗仍是很有意義和可貴的。
三、從音樂的理論面來聽：對於業餘的愛樂者而言，如果他對於音樂的組成材料以及各種樂曲的形式，能共有個基本認識的話，對於音樂鑑賞的能的的提升，仍會有相當大的幫助。愛樂者若是能從樂曲的旋律、協奏、和聲以及音色運用各等方面去聽音樂，漸漸地他便更能夠瞭解作曲家的作曲手法，並體會出作曲者的創意意圖。所以如果愛樂者都能以知性的方式欣賞古典音樂，那麼自在的優遊於美妙的古典音樂世界，便不再是一件難事了。
對於古典樂我還在聽音樂的階段， 聽古典樂比聽現代流行音樂， 有更多的想像，然而這得想像是精緻的還是粗糙的; 是豐富的還是單調的， 一切都反映聽音樂的你有著怎樣的生活與閱歷，但不可能短時間就能閱人無數呀，那麼 多閱讀作曲家的傳記也許可以補償不足，然後就是多聽囉， 音樂畢竟是聽覺藝術，不論是任何音樂，最終仍舊要透過你的耳朵來感受。
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