拼貼押花檯燈及花藝設計課

應素眞的邀約一起參加勞工教育研習會辦的花藝課程，早上完成一個兔子檯燈下午完成一件插花作品。一個人收費700元含午餐🍱很實惠，光那盆花才就超過700了。

撤展後

埃利亞松的特展結束了，大家都好奇那長桌上堆滿了一座座創意寶山的白色樂高何去何從？3個月的展期間，參觀者在建造跟解構間來回，合力築構的奇幻城市，展期結束最後的限定活動再次呼應埃利亞松的創作精神，大家一起拆除清空作品，一起為「你的好奇旅程」畫下句點。

畫蛇添足

 

嘉明湖步道，天然的尚好。

知名登山品牌始祖鳥跟中國藝術家合作，在西藏嘉馬拉雅5500 m放煙火，五彩煙火串連叫升龍。根本畫蛇添足，什麼玩意！這不是破壞生態環境，炸裂仁者對山的情懷！我看不懂為什麼用那低俗的顏色去破壞天然的色彩，不是什麼都可以歸成藝術。始祖鳥被中國收購後做事果然很中國。

圖來自網絡新聞

這怎麼就叫人覺得幸福？千萬别來糟蹋我的山

觀眾的拷問

今天執勤的展間是1B 埃利亞松的生命延線而生，以及2B倪蔣懷的部分作品。可能月底要撤展的原因，最近來看展的人增加很多，即使非假日也很多人。

的確如藝術家提醒的，看事情的角度（角色）不同，看法跟對待的方法也都不同，再加上別人想給你看的樣子是什麼，人生在世所聞所見比萬花筒還多花樣呢。

9/13 嘉明湖+向陽山+三叉山+向陽北峰，挑戰四天三夜不洗澡按

原本6/13-6/17嘉明湖行程被颱風吹走，重新抽9月山屋行程，居然成功了，期待很久的嘉明湖慢遊終於來了。

9/13 D1:

1130池上火車站出發(自備午餐)→1400向陽遊樂區登山口→1700向陽山屋(4.3K)

早起搭上5點多火車趕往台北，再轉6點半火車往池上，窗外風光明媚，台東的風景一如即往的美。

埃利亞松《立方結構的演化計畫》、柯良志《雙鉤廓填》part II

今天早上塞車嚴重，到北美館沒幾個展場可選，只好再次到1A廊道跟3B執勤，1A廊道就是埃利亞松的樂高區，這區的作品是工作人員還有觀眾的共同創作，效果很是讓人驚豔，因為展覽期間參與的民眾可以自由拆解及重組，所以每次來都會出現不同風貌的建物，都會出現驚喜。

蠻喜歡看這區的，可以觀察到許多人。有些人提問也很有趣，像今早有對夫妻問這些建築裏有101大樓嗎？哈！還沒有喔，希望9/21撤展前能出現，但已經有許多很利害的佳作了。

從印象派到現代主義

今天的素描課不在教室裏，而是走出教室到故宮博物院看展，這次看的是由大都會博物館策展的《從印象派到現代主義—美國大都會博物館名作展》，展覽作品來自The Met最知名的捐贈者之一羅伯特雷曼Robert Lehman的珍貴藏品，橫跨文藝復興至20世紀時期將近700年，從中精選81件畫作來台，也是首次大規模海外展出。展出作品涵蓋印象派領導人物雷諾瓦、後印象派大師梵谷與塞尚、色彩的遊戲家馬諦斯，以及考特、高更、秀拉、畢沙羅等知名畫家，作品範圍從印象派、後印象派到早期現代主義，跨越 19 世紀中葉至20 世紀中葉，透過「身體姿態」、「肖像與人物」、「徜徉自然」、「從城市到鄉村」及「水岸風光」等五大主題，帶領觀眾探索法國繪畫與素描的生動面貌，飽覽近一世紀的西方藝術發展。

當呼吸化為空氣

露西對保羅說我永遠不會離開你，罹患肺癌的保羅最想知道的是，他的主治醫師判定的永遠是多久，如果是10年，他會去做研究，在神精科學的領域繼續鑽研；如果是2年，他會寫書，對人生存的意義對死亡作完整的心智描述。「當呼吸化為空氣」印度裔的美國神經外科醫師兼作家保羅．卡拉尼提醫師在生命最終章寫下的書。

一般人在知道大限的常見反應，會以「活出全副生命力」讓自己忙得團團轉，到處旅行，享受美食，展現各種雄心壯志，彌補遺撼。保羅一生都在「怎麼活得有意義」這問題角力，所以即使身患絕症，卻活得充實，雖然身體衰竭，但也滿懷希望，不是為了微小的治癒機會，而是要讓生活充滿目的和意義。

「不發音字母—翻閱 165 頁厚度」 徐瑞謙、埃利亞松的苔蘚牆

今天執勤兩時段，一個在3A的個展區，一個是1A埃利亞松的苔蘚牆。3A的作品我認真的看了作者對作品的說明，但太深奧看不懂，展場沒什麼需注意的，數數一早參觀的人數有12人到這個展間，簡單拍了照片就走了。

3A 「不發音字母—翻閱 165 頁厚度」 徐瑞謙 Silent letters—Feeling the units

作品的描述：

不發音的字母成為構成單字的必要元素，卻在聲音中隱形了起來。 默默的在此，試著從視覺中發音。 日常生活裡，有形的東西衡量著我們周遭，講求明確與功能，被定義指向。 展覽裡透過物件與材料拼組構作，讓它們從切片與局部中延展開來。 像是翻閱書本，同時給了新的夾角， 扉頁，翻閱，才是內容的開始，一個換氣點與開始發聲。 因為這個空格，而有了連接與由此進入的邀請。

翻閱 165 頁的厚度，讓單位成為切片單字。 動作的翻閱，有了對於厚度的感受。 接觸與疊加，同時保有著直接與模糊。 不同視角看待單位，讓它更自在的在不同對象上。 物件、材料本身具備著被雕塑的潛力，此時此刻材料讓我有了虛構的可能。 物件、材料等媒介物，延伸投射，在空間裡成為不完整的句子。 開採，挖掘，飽和溶液，單字、物體、材料、草稿。 基礎材料，相遇加工，不可避免地留下痕跡。 破皮，少了敘事，夾雜著，有餘裕的虛無。 單字、單位，試著練習發音。 也讓所處當下的我可以保持在沒有明確的指涉下，留下些微。

1A 就熱鬧許多，觀眾問，這什麼？為什麼？活的？

苔蘚牆

用冰島「馴鹿苔蘚」製成的活植物牆——真菌與藻類共生形成的地衣，被一絲一絲編織進鐵絲網中，成為柔軟又密實的綠色平面。站在植物牆前面，視覺、嗅覺都有冰原的感覺。

隔壁小展間，在規律閃爍的頻閃燈下，噴泉瞬間凝結於空中，時間的斷裂感成為作品的一部分。

值勤結束時，看到一位混血小男孩，年紀應該是學齡前，臉色看來怪怪的，要哭又止住，直覺他跟家人走丟了，走上前問他還好嗎？他就委屈的哭了，安慰他可以幫他找到爸爸媽媽，帶他到服務台，櫃檯人員正安撫他，他父親找來了，真是心大的爸爸。