二樓展場不同的思慕欲望

這次二樓A室的展品有些讓人不適，

倪灝用被穿過的襪子談戀物癖，襪子跟影片還是從神秘的「原味襪子市場」購入，展示的物品除了襪子，脫襪子的影片，旁邊還展示購買時雙方交易的對話，欸，即使展出物件色彩可愛，放置或影片明亮，探討的是慾望，但看得不舒服，因為有些影片是兒童，藝術創作是自由的，也可以令人不適，但會聯想到碰觸兒童性剝削，不太喜歡。

高田冬彥

觀眾走進螺旋通道，進入床墊空間，聽兩隻鳥帶著八卦心態的說《公主與魔鳥》，兩隻鳥每晚都在小男孩兒邊說公主的情慾八卦，咦這是限制級的吧！可能就是因為內容不便與人說道，英文裏「我聽說」是「A little bird told me」，藝術家才用小鳥來說故事者，但說實話沒法在裏頭看完整篇故事。

雅浸. 金朝恩

藝術家利用絹布當載體，讓描繪作品凝結在時空中。

會聯想常玉的畫

展場另一半的作品完全不同類型，金玫廷的「永恆垂直」，遠看像瀑布傾洩、像海浪觸及海灘，近看這作品是靠火完成，作家用染色後的紙，燒出紙條完成，水跟火的合作，原來是可能的。

跟野柳礁岩照片對襯的是巴黎藝術家作品

伊娃‧喬瑟邦的雕塑《此處》由木材、紙板及多種複合媒材構成。朝向天花板的頂面宛如山水景致或城市天際線，其形態則在朝向地面的底面被鏡像呼應。兩個面彼此對照，卻始終無法相遇。作品的靈感源自元代（1271–1368）黃公望的《富春山居圖》。藝術家用瓦愣紙轉化為雕塑，編織出自然、人與建築之間的交織關係。

倒影的感覺

用畫筆記錄這作品

邦尼 羅傑斯的作品羊之歌

觀眾反應應該開放讓搖鈴，感受草原上羊羣生命力，我也覺得理應如此，但因為有觀眾把鈴搖落了，所以館方就不讓碰了。

羊鈴會想到阿爾卑斯山少女（台灣取的卡通片名是小天使），跟卡通片𥚃的風景跟羊羣，策展人在羊鈴作品旁放的是陳澄波作品。

陳澄波是二二八消失的台灣精英之一，他的作品以寫生居多，這兩幅油畫展現日治台灣的風貌，當時的台灣已經的現代化及工業發展。

夏日街景

作畫地點為日治時期嘉義中央噴水池畔與周圍建築群為景觀，從昔日嘉義郵便局玄關處所遙望之角度，畫作畫面以電線桿挺立在畫面正中間，與周圍大樹互相呼應，並以傳達出南台灣豔陽下乾爽炎熱的氣息。

 展望諸羅城（諸羅是嘉義古稱）陳澄波畫下兩叢茂密高聳的樹，可能是栽植在嘉義公園與樹木園的大葉桃花心木、橡膠樹等熱帶樹種。在他的筆下，右方的樹如同迸發的煙火，左邊則宛若一株株綻放的繡球花。畫面中央的道路為「大通」，即今日的中山路，為嘉義的要道之一。道路一旁豎立著電線竿，也有著農田與農舍。從這片農舍至遠方的嘉義，則是一片綠海，當中浮現的房舍宛若小島，而遠方的煙囪正噴著煙，彷彿是航行在這片綠海上的輪船。陳澄波也注意到遠方的雲，還有工廠煙囪吐出的煙。相較於樹木、道路與建物，雲與煙稍縱即逝，難以捉摸。對於嘉義上空的雲煙，他並不陌生。但此時此刻，眼前的雲煙似乎被無形的動力驅動著，直上高空。