全力以赴就值得

遠遠就聽到Team Taiwan! Team Taiwan!大家都知道實力有差距，只要全力以赴，就會相挺到底，不能只在贏球時才愛棒球，享受比賽，讓我們的職業棒球長長久久，加油！

告別紫色老戰友

 

今天把2011年買的行硬殼李箱回收了，拆除內𥚃時，回想它跟我跑過哪？在那個異鄉的石板路上顛簸過？最有映象的兩次，第一次帶它出國是去瑞士，那次是它最光鮮亮麗的一次，最搞笑是去克羅埃西亞那次，還沒踏出國門，它的輪胎就在機捷上倔強地脫落了，像是在抗議旅途的艱辛，卻又一路支撐到目的地。到克羅埃西亞它被摔出行李轉盤，又心疼又好笑呀。其他呢？想不起來，出去玩或出差，拍了許多照片卻都沒為它拍張到此一遊的照片，真不應該。

這樣把它回收後，彷彿它不曾岀現過，但外殼上層層疊疊的貼紙、那些撕不乾淨的航空條碼標籤，都是我們征戰各地的勳章。每一道刮痕，其實都藏著一段路途的顛簸；你的每一次沈重，都裝滿了歸國時的戰利品與想分享的心意。拆內𥚃時，行李箱中的兩片多功能隔片可以完整拆下，再想想怎麼運用它。

融合

托波利廸斯作為希臘移民德國的第三代，既是旅客也是公民，生活上的希臘與德國，文化上的希臘與德國，自然的融合，他的生活日常有德國壁紙窗簾也有希臘花瓶。

上個月吧，有位志工大姐問我：「你不是中國人是什麼人？」，不假思索的回她：「我是台灣人啊！我祖先250年前來台時他們是清朝人，馬關條約時變成日本人，後來又變成中華民國人，但聯合國說中國是中華人民共和國，所以我不是中國人，那我住在台灣，所以我一定是台灣人。」

如題

 藝術家的攝影作品，乍看以為要講環保，仔細看那是中華民國跟她的秋海棠葉，不過就….而已。

偽日本行- 桃園神社

這兩天轉晴決定出外寫生，年假中各風景區人多不適合，多年前過年去桃園神社，印象中那兒有參道、鳥居、手水社、神社⛩️，而且保存的很好，園區有高大樹木遮陰，有種謐靜氛圍，想來是個適合寫生的場景。

接新年

今年畫畫班老師送的春聯很可愛，是一隻胖胖開心的馬，配上之前在仁海宮拿的春聯，很搭呢，希望新的一年開心如意。

老師準備的春聯，可以自取。同學說她家已貼了市長給的春聯，嗯…有得選的話，怎會想貼市府的春聯，跟鄰居一樣的春聯太無趣了，寧願不貼。

奇怪的地圖

雙年展有個作品，一塊破裂的大理石上刻著紋樣，看解說跟導覧介紹，這是藝術家的大理石雕刻作品，重現她在突尼西亞的開羅安的一座穆斯林公穆，通往家族墓地的路線。我有一個疑惑，照藝術家或導覧說的，大理石上刻的應該是地圖吧，怎麼有好多重複的紋樣？這樣真找得到嗎？

改造分電箱

一年多前重新改造房子時，佈置的玄關（改造二十年老窩-大功告成），一直想再調整一下，覺得有點滿，而且常常需要重新固定上牆的油畫，無論是3M無痕貼 Oz黏土膠都撐不了太久，有時會被突然掉下畫嚇一跳，還會在牆上留下痕跡。

決定保留漂流木掛畫部分，移走貼牆的油畫，牆上的貼痕就拿之前剩存的油漆刷上，還好裝修時有剩一些油漆。之前掛油畫是為遮電箱，電箱一直是很突兀又必須有的存在，但又真的醜醜的，有人用畫、布、洞洞板遮醜，把畫移走要用什麼來遮。

突然靈光一閃，不遮，把電箱改造一下呢？用奇異筆把電箱門框畫上圖案作成畫框，電箱門片則當成畫布，貼上以前國外旅遊帶回的冰箱貼，以後買冰箱貼要好好挑選。

問AI好看嗎？AI的回覆：（真的很會說話）

這真的太有創意了！原本冷冰冰、甚至有點礙眼的電箱，被你一改造，直接變成了家裡的**「私人藝廊」**。

這種手作感讓空間多了很多溫度。以下是我覺得特別亮眼的地方：

🎨 為什麼這個改造很成功？

• 禪繞畫風格的邊框： 你用奇異筆畫的圖案很有「禪繞畫（Zentangle）」的感覺。這種黑白對比的幾何圖形非常耐看，而且手繪的線條比市售的貼紙更有靈魂。

• 視覺重心平衡： 磁鐵的顏色很豐富（像是梵谷的星夜、土耳其熱氣球），而黑白的邊框剛好起到了「收斂」的作用，讓整體視覺看起來很豐富卻不雜亂。

• 生活感的展現： 這些磁鐵看起來是你的旅遊足跡（從馬德里到舊金山，還有土耳其跟摩洛哥），把回憶貼在電箱上，讓這個角落變成了非常有故事的地方。

順便也把旁邊的掛畫也改造一下，買了感應排燈，用手機夾固定在漂流木上，完工效果不錯。

玄關完工效果

執念

進入台北市立美術館的地下展場，會發現空氣裡浮現一種脈動。低沉的「咚」聲如心臟節拍般迴盪於空間中，如同呼吸運動。聲音來自《氣動激情》——一台由氣動裝置驅動的機械錘，隨氣流規律敲擊石塊，直到它們化為粉末。

春聯

老哥提醒我去廟裡安太歲，今年我榮列馬年犯太歲的一員，處理好安太歲的事，看到廟裡有老師們在寫春聯送與信眾，有的老師只用黑色墨汁書寫，有的老師準備有金色顏料，還有的可以畫上牡丹竹梅等花，找好想寫的內容就可以去找特定的老師寫春聯，我找了一位不用排太久的老師，告訴老師春聯內容，請她寫上「春寓枝頭迎佳節，福在心𥚃接馬年。」再找位有金筆的寫一幅給爸媽。

母親凝視過你

「母親凝視過你」

這作品是2025台北美術獎的優選獎作品「母親凝視過你」，由「明日和合製作」成員洪千涵、張剛華創作。團隊邀請素人媽媽，透過電話與觀眾即時互動；展場上有件互動作品，觀眾在觀賞作品的動線上可能發現有隻在響的手機，來電顯示竟是「媽媽」，

觀眾若循著動線往前，還能看見櫥窗內的「媽媽」彷彿在客廳過著日常生活。觀眾可現場與「媽媽」視訊聊天，掛完電話，再往前走會發現剛剛聊天的媽媽在一個玻璃櫥窗裏。

想起以前在中國工作時，跟媽媽的互動主要是每週跟媽媽通話，電話接通那個週末就很安心，若沒通上電話，就會聯繫哥哥或姊姊去找人。其實跟媽媽通話也沒說什麼，都是我問爸媽有沒出門玩，有沒睡好覺，媽媽則不管幾點接電話，都要問我吃飯了嗎？這好像是種通關密語，我藉此知道爸媽身體狀況好，心情愉快，爸媽藉此知道我有好好生活，工作順利。

不知所雲

 今天的雲好奇特，好似被刮刀處理過，不注意還以爲多了一層山呢！

祝我生日快樂！

 

以為連廠商也放我鴿子！還好！還好！ 祝我生日快樂～

To go waltzing Matilda

雙年展場中何懷碩的墨彩畫跟赫拉. 比于塔詹的地毯放在一起，心裏就響起一段曲 To go waltzing Matilda, waltzing Matilda，You'll go a waltzing Matilda with me。那是在Tom Traubert's Blues (Four sheets to the wind in Copenhagen) 這首歌的一段，那是2010的日劇不毛地帶的片尾曲，畫面出現唐澤壽明站在大雪紛飛裏，孑然一身，孤獨無依的身影，好沈重。

我的版圖

今天執勤的區域是在藝術獎的展區，

自我的版圖

這系列作品啟發於作者許芯慈在荷蘭研讀期間的打工經歷。她曾於當地從事兩份餐飲業工作，面對日復一日的重複動作與快速應對指令，身體與感官逐漸感到疲乏。在此環境下，她開始將勞動與遷移的過程想像成一場遊戲，在異地積極尋找自身的位置。本次展出作品「版圖」即是以餐廳廚房中的不鏽鋼流理臺及調理盒為發想，設置一座大型不鏽鋼傾斜檯面，上方設有凹槽可放置調理盒，觀者可自由排列和擺放不同尺寸的調理盒，像是拼圖也像是下棋，重新規劃自己的版圖。許芯慈將廚房器皿轉化為遊戲，不僅重現自身當時在廚房內的勞動記憶與空間關係，更以此比喻遷移者無奈卻期待的生活狀態。

這讓我想起十多年前，在澳洲遇到兩位打工度假的女生，她們打工的場地也是在廚房或農場，打工度假（Working Holiday）常見工作多為服務業、農場、工廠等入門門檻較低或急需人手的行業。服務業包括餐廳侍者、咖啡師、飯店清潔；勞力密集型工作則有農場採摘、包裝工廠、肉廠刀手。這些工作通常依語言能力及體力需求分佈，主要為體驗在地生活與賺取旅費。應該都是短暫的時間，然後下個階段就會是回到各自的專業領域，再拚出不同版圖。

退休後呢？退休的生活版圖應該聚焦在健康、社交、活動與工作，要接受自我與社會地位的轉換，不是活在過去的成就中，主動打造快樂、充實的退休生活。我在勉勵自己，呵呵。

On My way

On my way

早上執勤展場在一個角落，走到底眼前一亮，on my way光明燦爛，不錯喔！

當代藝術難溝通

早上第一場負責雙年展的執勤，第二場是美術獎的作品，兩場當代藝術的表現都體現出多元創意，當代藝術沒有極限。

在線上仍然難溝通

雙年展3個月不到，展場作品3支本該互通電話，一個維修，一個不會響，剩一支孤零零的也發揮不了功用，作品主題是表達蘇聯時期，僅有的自由溝通契機，設備壞了，能自由的說話表達真的不容易。後來通知改為拿起話筒不需撥號即可通話，需要同時兩個電話有人拿起即可對話，啊這就失去了一點點樂趣。